Paixão de Cristo: Calvário e Ressurreição

• Museu: Museu Nacional de Arte Antiga
• Nº de Inventário: 735 Esc
• Super Categoria: Arte
• Categoria: Escultura
• Autor: Autor desconhecido (-)
• Datação: 1550/1575
• Técnica: Retábulo com painéis esculpidos em baixo, médio e alto-relevo. Vestígios de dourado.
• Dimensões (cm): Alt. 126 x Larg. 67 x Prof. 8
• Descrição: Retábulo de alabastro composto por base, corpo de um painel com a representação da Crucifixão de Cristo em baixo-relevo e um segundo painel de coroamento, com a representação da Ressurreição. A base é de planta rectangular, com a face frontal avançada, constituindo a plataforma do painel central. Moldurada, recebe uma teoria de putti entre ornatos de ferroneries interrompida ao centro por brasão liso recortado. O painel central é enquadrado por um atlante (à direita) e uma cariátide (à esquerda), com retropilastras jónicas, sobre bases áticas. Estes elementos arquitectónicos são flanqueados por ferroneries estreitas e longas que recebem dois pendurados de motivos vegetais. A composição da cena da Crucifixão mostra Cristo crucificado, ladeado pelos dois condenados. No registo inferior direito a Virgem é amparada por São João Evangelista e pelas Santas Mulheres. Maria Madalena, ajoelhada aos pés da cruz, ergue os braços olhando Cristo. Em plano de fundo, soldados apeados e outros a cavalo agitam-se. O painel é encimado por arquitrave com modilhões onde se relevam querubins e, sobre as pilastras, duas cabeças de leão. O painel superior, de estrutura semicircular prolongada por rectângulo, é delimitado por uma moldura ornamentada com pontas de diamante intercaladas com rombos inscritos. Esta moldura é também envolta por cartela de ferronerie. Neste painel representa-se a cena da Ressurreição. Agitados, os soldados esculpidos no plano inferior olham o túmulo fechado e, no registo superior, envolto em nuvens, Cristo ascende aos Céus, levantando a mão direita em atitude de benção e segurando o estandarte na mão esquerda. Obra dinâmica na plasticidade das cenas. Nota: O remate, de forma circular, moldurado, sobre base e com coroamento em frontão triangular, mostra a Glória de Cristo no plano superior e, no plano inferior da composição as almas no limbo ou no purgatório. Este elemento encontra-se nas Reservas.
• Origem/Historial: CARVALHO, Maria João Vilhena de, "Retábulo da Paixão de Cristo (Calvário, Ressurreição)", in Museu Nacional de Arte Antiga, Lisboa, Edições Inapa, 1999, cat. 66, p. 175: "De produção claramente norte-europeia, ainda não se apurou o modo como este Retábulo com cenas da Paixão de Cristo chegou a Portugal. O registo museográfico dá notícia de que foi adquirido no leilão do Palácio Monserrate, em Sintra, em 1947. O Palácio era propriedade da família Cook, descendente de Francis Cook, inglês de carácter e empresa romântica, elevado a primeiro visconde deste título pelo rei D. Luís, em 1870. O percurso do Retábulo até à colecção Cook não é conhecido, podendo ter sido comprado no antiquariato por qualquer um dos membros da família que ocupou Monserrate até à sua alienação, já no nosso século, ou, em inferência que todavia carece de confirmação documental, pode ter feito parte do recheio de algumas quintas renascentistas de Sintra com que os Cook foram sucessivamente enriquecendo e alargando o seu património fundiário. Neste conjunto de terras incluiam-se o Convento franciscano dos Capuchos e a Quinta da Penha Verde, antigas propriedades da linhagem de D. João de Castro, vice-rei da Índia e mecenas renascentista. A escultura é quinhentista, enquadrável na produção dos Países Baixos pela miudeza do talhe, pela composição das cenas, pela tipologia dos ornatos que segue o repertório antuerpiano de Cornelis Floris e Cornelis Bos, mas já definitivamente conquistada pela linguagem da arquitectura ao antigo, avançando em algumas destas pontuações ornamentais e figurativas para o Maneirismo. O Retábulo é composto pela base, painel único enquadrado por sistema clássico arquitravado, suportado por um atlante (à direita) e uma cariátide (à esquerda), e é coroado por ático emoldurado com ornatos em forma de rombos e pontas de diamante, sendo todo enquadrado por uma delicadíssima cartela. Na base, uma teoria de putti e pequenas figuras femininas brincam sobre ferroneries cheias de panóplias, cornucópias e festões de cada lado de um escudo vazado. No painel figura a cena do Calvário e no ático a Ressurreição, onde ressalta o domínio técnico do relevo para obter o efeito de perspectiva, superiormente requintada no tratamento dos fundos e no lançamento clássico das figuras de primeiro plano, nomeadamente a Virgem e a dramática Verónica caída aos pés da cruz."
• Incorporação: Comprado no Leilão do Palácio de Monserrate, Sinta