Pastor com ovelha

• Museu: Museu Nacional de Etnologia
• Nº de Inventário: AQ.110
• Super Categoria: Etnologia
• Categoria: Artes plásticas
• Autor: Autor desconhecido (-)
• Datação: Século 20
• Técnica: A especificação da técnica encontra-se no campo do Historial.
• Dimensões (cm): Alt. 12,5 x Larg. 6,5
• Descrição: Pastor em barro policromado, representando uma figura antropomórfica masculina, em pé, segurando uma ovelha. A figura assenta numa base plana rectangular, de cor verde com rebordo laranja. O pastor apresenta, duas botas altas, dois membros inferiores e o tronco cilindriformes. Os membros superiores apresentam-se arqueados para dentro, com as mãos segurando uma ovelha pelas suas patas. As mãos apresentam linhas incisas representando os dedos. O pescoço é de formato cilíndrico. A cabeça apresenta dois pontos negros que figuram os olhos, encimados por dois traços e duas sobrancelhas de tonalidade castanha. O nariz é triangular em relevo e o queixo é saliente. A boca apresenta lábios delineados e enchidos com cor vermelha. O nariz é triangular em relevo e o queixo é saliente. De cada lado da face é visível uma rosácea alaranjada. Na cabeça figura ainda, cabelo de cor castanha, encimado por um chapéu negro com aba circular larga, ligeiramente revirada e com copa de formato semi-esférico. A ovelha é constituída por dois membros dianteiros e traseiros cilindriformes, corpo igualmente cilindriforme e uma cauda. O pescoço é de formato cilíndrico. A cabeça do animal apresenta um focinho alongado de forma cilíndrica, no qual são visíveis dois olhos, uma linha recta de cor vermelha que representa a boca e dois pontos da mesma cor que figuram as narinas. Na cabeça figuram ainda, dois destaques de cor amarela que representam os seus chifres. O animal ostenta a cor amarela com manchas castanhas e também pontos incisos, figurando a lã. A figura do pastor apresenta botas de tonalidade amarela com pequenas linhas incisas na parte lateral exterior pintadas de castanho, podendo figurar a sua abertura, calças igualmente castanhas e camisola azul. A camisola apresenta contornos de cor laranja, uma gola de cor branca com dois destaques semi-esféricos de tonalidade amarela, figurando botões e ainda três pontos amarelos junto a cada uma das mãos, figurando botões de punho. O pastor apresenta ainda, um pelico alentejano que cai até a altura da coxa, picotado para figurar o pelo e com mangas de formato circular. O pelico ostenta a cor amarela com contornos brancos. Na base é visível uma inscrição aplicada por pressão (carimbo): "Estremoz Portugal". Dimensões da Base: Comp: 3,6 Cm; Larg: 3,8 Cm.
• Origem/Historial: Na ficha de inventário dactilografada e no Livro de Tombo a peça tem a designação "Boneco de Barro". No entanto, optei por utilizar a denominação "Pastor com ovelha", na medida em que identifica à priori a temática da peça. Técnica: Os métodos utilizados na barrística são, os de rolo, da bola e da lastra, esta última, na elaboração de vestuário e bases. As partes constituintes dos bonecos, que apresentam maior espessura e volume são previamente picadas por meio de uma agulha ou arame e depois corrigidos com os dedos. Este procedimento permite uma maior secagem no interior do boneco evitando assim, quebradura e fendilhagem no acto da cozedura. Um dos aspectos que mais caracteriza os bonecos de Estremoz, e diferencia este figurado do restante, é o facto destes nascerem nus e serem posteriormente vestidos. Um boneco de Estremoz é constituído por diversas partes que são unidas entre si. Assim, a primeira peça a ser realizada é a base, que é feita através de um pedaço de barro espalmado por intermédio de uma palmatória. A próxima tarefa consiste em fazer as pernas ou saias e seguidamente o tronco. Com uma bola de barro, e um molde, segue-se a face e depois o pescoço. Os rostos são, na maior parte dos casos, feitos por meio dum molde e colados à bola de barro que constitui a cabeça. Com a ajuda dum teque ou teco (palheta na gíria dos artesãos) modela-se o cabelo. Coloca-se o boneco na base, previamente feita e com furos no local onde este vai assentar, colando-o com barbutina ou lamugem na gíria bonequeira. De seguida, passa-se para a elaboração dos braços que é realizada através de um rolinho. Corta-se a extremidade que liga ao ombro e faz-se em seguida as mãos. Estas são feitas espalmando-se a extremidade do braço menos grossa, e depois, por intermédio de uma série de incisões com a ajuda dos já mencionados teques criam-se os dedos. Unem-se os braços ao tronco com lamugem. É altura então, de vestir os bonecos e colocar todos os adornos referentes ao modelo representado, como chailes, lenços, brincos, chapéus e um número infindável de enfeites saídos da imaginação do artista, empregando-lhes assim, "movimento, vida, alma" (Vermelho, Joaquim, Barros de Estremoz: Contributo Monográfico para o Estudo da Olaria e da Barrística, página 76, Limiar, 1990). Deixa-se o boneco secar e vai ao forno ou à mufla a 800 cº ou 850 cº, no entanto, é importante referir que durante a modelação do boneco convém deixar secar a peça durante as fases da união das várias partes constituintes do boneco. Os bonecos são peças muito frágeis e portanto, são necessários muitos cuidados no processo de enfornamento. Finalmente, o boneco passa pelo processo de pintura onde prevalecem o verde, o azul, o vermelho, o zarcão, o amarelo, o branco, o roxo, o laranja e o preto. As tintas utilizadas são os óxidos que são dissolvidos em água e misturados com grude previamente derretido. Contudo, foram introduzidos recentemente, por questões comerciais e técnicas, têmperas, ou seja tintas a água ou plásticas que são misturadas com colas resinosas para madeira. Estas colas proporcionam ao boneco, resistência à luz e à humidade, sem no entanto, prejudicar a cor. Sobre a pintura seca é colocado um verniz que, nos séculos passados, era fabricado pelos próprios barristas através de processos que se perderam. Foram posteriormente substituídos por vernizes industriais.
• Incorporação: Anterior Proprietário: Desconhecido